
Née à Chamonix, Christine Gazagnes a reçu un solide enseignement artistique.
Après diverses activités dont celle d'hôtelière en Bourgogne, une longue période à Paris, elle se consacre à la peinture et la sculpture.
Elle vit entre Chamonix et St Rémy de Provence.
Elle profite de l'invitation de la Maison Carrier pour vous présenter dans le Couloir des Artistes ses dernières créations en céramique, porcelaine et plâtre.
Born in Chamonix, Christine Gazagnes had a thorough grounding in the arts.
After pursuing a variety of different paths including running a hotel in Burgundy and a long spell in Paris, she is spending her time painting and sculpting.
She shares her life between Chamonix and St Rémy de Provence.
Thanks to Maison Carrier's kind invitation, she is able to show her latest creations in ceramics, porcelain and plaster in the 'Couloir des Artistes'.
'Sur la route de Jackson'
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Didier Lafond est cinéaste et photographe.
Après s'être déplacé des années avec des tonnes de matériel, il voyage désormais uniquement avec son Lumix© numérique, toujours prêt à saisir un instant de vie. Il va à l'essentiel. C'est l'oeil qui fait la photo, seule l'émotion compte. " Je me suis déplacé des années avec des tonnes de matériel encombrant . Lorsque je pars en voyage je laisse tout ça à la maison et j'emmène simplement mon petit Lumix numérique j'ai retiré le protège objectif et je pose mon appareil sur le plancher de la voiture, sans sac de protection, rien. Il est toujours prêt et en une seconde je peux saisir un instant de vie : quelle liberté ! Finalement je commence à faire de la photo !!!
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Au Couloir des Artistes, de Décembre 2012 à Février 2013
Après avoir étudié à l’école des Beaux -Arts, elle entreprend de nombreux voyages à l’étranger qui seront la source de son inspiration et de sa créativité.

« Mes tableaux sont inspirés de voyages, imprégnés des savoirs indigènes et des sagesses ancestrales.
Je suis allée chercher l’origine de mon questionnement en des terres lointaines, à la source de ce que nous sommes, nous humains, retrouver cette « terre / mère », plonger dans l’essence (les sens) même du sujet… Là ou aujourd’hui l’occident s’interroge, les nations premières offrent des réponses. Mes inspirations ethniques sont un antidote visuel, sinon viscéral à notre monde quotidien dominé par la machine ! »
COULEURS DU TEMPS, Fabienne RIBEYROLLES
Du 25 Mai 2012 au 4 Novembre 2012
Sa vie partagée entre Haute-Savoie et Languedoc, ses voyages, son enfance Outre-mer lui ont fait découvrir des horizons variés.Inspirée par la nature, sa douceur, ses merveilles, ses débordements et ses coléres, elle peint le ciel et les nuages, la terre et ses failles, le feu et ses volcans, l'eau et ses abîmes.Ses toiles sont les impressions colorées d'instants fugitifs et des ressentits incoscients qu'ils lui inspirent.Entre réel et imaginaire, la limite est inpalpable.
L'oeuvre de Fabienne RIBEYROLLES et ouverte, et plutôt que d'informer, elle autorise d'infinies interpretations et vous invite au voyage dans le temps et l'espace.Les techniques mixte utilisant l'huile et des matériaux divers lui permettent de créer volume et mouvance,et d'associer matité et brillance.

De mon enfance en Algérie, j’ai gardé le souvenir de l’odeur des orangers et de celle des eucalyptus, celui des couleurs intenses, des ocres variant à l’infini, le blond du sable et le bleu du ciel différent de celui de la mer.
De mon enfance, j’ai aussi gardé le souvenir d’une famille unie autour de fortes personnalités. Mes oncles et mon arrière grand-père, mon père étaient peintres et sculpteurs, chanteurs aussi, et mon grand-père maternel, idole de mes jeunes années, était l’aventurier de la famille; il était légionnaire. De lui j’ai appris le culte de la liberté et de l’indépendance, le goût de la découverte, celui des livres... Ce joyeux mélange a fait de moi quelqu’un d’atypique, d’original, à la limite du fantasque. Je dirais que j’ai un esprit «baroque».
De cette culture, je garde le goût de la fête, le culte de la famille, l’amour des couleurs chaudes.
De mon enfance, je garde aussi une déchirure que j’avais oubliée mais qui s’ouvre dans chacune de mes toiles, quand l’abstrait fait sourdre le plus profond de moi-même.
J’ai longtemps été retenue de présenter mes toiles par respect pour mes ancêtres qui avaient tellement de talents!!!
Aujourd’hui c’est avec un infini respect pour eux et parce que j’ai le sentiment d’être dans leur lignée bien que différente, que j’offre à des regards étrangers l’indélébile richesse de mes souvenirs d'enfance. J'exprime dans mes toiles ces souvenirs colorés, chatoyants, mouvants, joyeux et spontanés.
Diplômée de l'Ecole d'Avignon, le figuratif était mon domaine. Depuis lors, en parallèle à mon métier de peintre décorateur, je développe cette approche abstraite et plus contemporaine, à chaque fois renouvelée comme une page blanche.
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LES HAUTES-ALPES S'EXPOSENT A CHAMONIX
Les "Poyas" de Pénélope & les"Boiseaux" de Vanni
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Les «Boiseaux» de Vanni Vanni, sculpteur sur bois, vit et travaille à GAP (Hautes-Alpes).Il sculpte des branches d’arbres récoltées en forêt, des chutes de taille des arbres fruitiers ou des bois flottés ramassés dans les torrents.Ils sont exposés en permanence à Gap, Briançon, Embrun, Serre-Chevalier, Avignon, Aix-en-Provence, Avignon… Ce sont des pièces uniques, signées et numérotées. Les «Boiseaux» sont des rêves. A quoi songent les arbres? J’aime croire qu’ils rêvent de voler et qu’ils cachent des oiseaux bizarres dans leurs branches. En récoltant des bouts de bois, je glane des songes autrement voués à pourrir ou à brûler.Avec mes « Boiseaux », j’essaie de prolonger l’existence des arbres en réalisant leurs rêves.
C’est ma façon de les remercier. | Les poyas de Pénélope Naïves représentations de la montée des vaches à l’alpage. Apparues au début de XIXe siècle en Gruyère suisse, les poyas décoraient les façades des granges. En patois local, « poya » signifie « le départ du troupeau ». Représentant naïvement la montée à l’alpage, elles étaient réalisées par le paysan sur une planche de bois. Les poyas représentaient le cheptel de la ferme sur laquelle elles étaient accrochées… une façon un peu ostentatoire d’étaler sa richesse et d’afficher sa réussite. La poya peinte devait respecter l’ordonnance établie par la tradition. Elle mettait en scène la hiérarchie des hommes et des bêtes. À travers ses poyas, Pénélope exprime son originalité : elle marie plusieurs techniques d’art populaire découvertes au fil du temps, de ses rencontres et de son parcours personnel. Le travail du bois y tient une large place. On y retrouve ainsi l’art du Queyras, celui de la vallée des Escartons et de tout l’Arc alpin…. Grâce à l’association de ces différents savoir-faire, chaque pièce devient alors une œuvre unique. Pénélope: tel 06 31 27 21 74 |
Installée en France depuis 2003, Au musée St-croix de Poitiers élève de l’artiste Monique Tello.
L’école des beaux arts de Marseille lui permet d’aborder l’art contemporain européen.
Ses professeurs, Piotr KLEMENSIEWICZ , George AUTARD et jean Claude RUGGIRELLO.
Elle obtient le diplôme national d’art plastique.
Elle vit et enseigne à Sallanches.
Expose en France et en Suisse.

Evelyne CAÏL est née à Paris après des études aux arts décoratifs, elle travaille dans divers ateliers de la ville de Paris, et spéciallement chez Henri GOETZ et Chritine BOUMEESTE ;
Depuis 30 ans, elle vit et travaille entre la Provence et l’île de Ré et fait aussi de nombreux voyages en quête de motifs. Elle fait également quelques séjours, hiver comme été, sur les hauts de Chamonix. Elle nous propose une exposition de pastels tout en sensibilité évoquant ses voyages: la Mongolie , l'Alaska , le Bhoutan , l'Ouzbékistan, l'Italie, la Sicile, la Grèce...etc

OEIL CURIEUX
Krys Secchi expose à "La Maison Carrier" à Chamonix, ses drôles de photos, uniques, qui "disent" de grands paysages et des choses essentielles avec ces petits riens du quotidien que seuls ses yeux peuvent voir.
Krys se dit porteuse d’un "regard différent" depuis toujours. Alors quand son frère lui offre son premier appareil photo pour ses 18 ans, Krys a son vrai déclic.
Peintre talentueuse également, Krys va faire de la photo peinture, un mix bien à elle avec un univers rien qu’à elle. Univers fait de choses qu’elle perçoit avec son regard singulier, les petits interstices du quotidien: coulures de goudron sur le bitume, morceaux de peinture écaillée, rouille dans les pierres. Krys voit tout et le voit autrement. Et tant pis si pour cela, il faut beaucoup marcher, pas mal imaginer et utiliser des positions bizarres pour photographier.
Au tout début de ses 10 000 « meilleures photos » (il y en a plein d’autres encore), Krys captait les portes et leurs butoirs. Puis elle a eu sa période fleurs. Mais pas les habituelles, çà non. Plutôt celles qui habitent en montagne et sortent des rochers. Il y a aussi les arbres qui la passionnent, de la racine à la vie, en passant par leur "côté tortueux". Parce qu’ils poussent où qu’ils soient. Son univers singulier est aussi remplit de thèmes aussi variés que la neige et ses flocons, les ombres et les lumières, les feuilles mortes, les passages cloutés…
Le micro monde de Krys est une invitation à toutes sortes de voyages. Et chacun fait le sien ! un bloc de verre optique peut devenir mer ou immeuble, au gré de nos regards… différents.
Site Web (en construction) : www.kryssecchi.fr
Contact: krys.secchi@orange.fr

Alain Meignien dans les jardins du Hameau Albert 1er
Du 28 Mai au 30 Octobre 2011
"Tout est Art-fer", est le nom de l’atelier de Monsieur Meignien.
Une trentaine d'oiseaux se sont déposés au Hameau Albert 1er. Il y resteront le temps d'un été pour l'exposition 'migration". Alain Meignien est un sculpteur Lorrain qui récupère de vieux outils oubliés, perdus, pour créer des oiseaux. une pelle, une houe, un plantoir, une herse deviendront héron, grue, ou flammand, selon votre imagination. Ces oiseaux vivront au milieu des fleurs et des arbustes. D'autres plus hardis n'ont pas hésité à se glisser à l'intérieur. Les sculptures d'Alain Meignien sont nées à Dame Levières (54) dans son atelier "Tout est Art Fer" avec toujours le même esprit ...simplicité et mouvement.
Alain Maignien
Atelier ‘Tout est art fer’ – Mr Alain Meignien – 10 rue Pierre Semard 54360 DAMELEVIERES – www.alainmeignien.Fr - tel 06 89 62 20 53